学习心得体会范文优秀（精选33篇）
（6）信息技术作为信息加工与知识构建工具。主要培养学生的信息加工、信息分析能力和思维的流畅表达能力，强调学生在对大量信息进行快速提取的过程中，对信息进行重整、加工和再应用。将信息技术作为知识构建工具，可达到对大量知识的内化，在内化的过程中还可以开展通信和交流，提高学生在信息技术环境下的思考、表达和信息交流能力以及对信息的应用能力。通常可以采用任务式教学策略，而且适用于从小学高年级以上的所有年级，如让小学六年级的学生写一篇“你最向往的地方”的作文，学生可以在网上自由遨游，选择祖国山河的壮丽一景，然后将文本、图形等进行重新加工，用Word写出一篇精美、感人的作文等。在教学过程中，教师要密切注意学生整个的信息加工处理过程，在其遇到困难的时候给予及时的辅导和帮助。
（7）信息技术作为协作工具。计算机网络技术为信息技术和课程整合、实现合作式学习提供了良好的技术基础和支持环境。计算机网络环境大大扩充了合作的范围，减少了合作的非必要性精力的支出，学生可以借助MUD、E-mail、BBS等网络通讯工具，实现相互之间的交流，参加各种类型的对话、协商、讨论活动，培养独立思考、求异思维、创新能力和团队合作精神。在基于Internet网络的合作学习过程中，基本的合作模式有四种：竞争、协同、伙伴和角色扮演。不同类型的合作学习对技术的要求程度不同。
（8）信息技术作为研发工具。虽然我们强调对信息的加工、处理，以及合作能力的培养，但最重要的还是要培养学生的探索能力、自己发现问题和解决问题的能力，以及创造性思维能力，这才是教育的最终目标。在实现这种目标的教学中，信息技术扮演着“研发工具”的角色。
学习心得体会范文优秀 篇11
时光匆匆，转瞬即逝，光阴似箭，日月如梭，如今，我已经是一名六年级的学生了，天天都要面对各种学校的招生考试，天天都要上课外班，天天都要练习舞蹈。我忙，但我很快乐。
我从小就学习舞蹈，已经学习了七年了，舞蹈是一项每天都需要练习的特长，只有通过练习，才能感受到新的韵味。但由于繁多的作业，蜂拥而至的考试，许许多多的课外题，使我喘不过气来，我不想再跳舞了。我觉得跳舞只是应付爸爸妈妈，直到有一次，我一如既往地练舞，可心不在焉。妈妈见了，和言细语地对我说：“练习舞蹈是自己的事，不要把它当做自己的负担，要开开心心地去学习。”我明白了妈妈所说的，心想：是呀，舞蹈也学了七年了，得到的奖杯却是少之又少，我应该从中找乐子，让自己忙却不亦乐乎。
于是，我每天高效率地做完学校的作业，便乐此不疲的练习舞蹈，我要为自己争取快乐!回到家，我就对着镜子细细地比划着每一个动作，不放过任何一个不完美的小细节，并且反复地对照舞蹈练习碟中的视频，力求做到最标准，最好。有时，我还会征求舞蹈老师的意见，在她的指导下，完善自己的动作。
我在湖南省歌舞团举行的一个舞蹈比赛中报了名，我天天更加废寝忘食的练舞，虽然忙碌，但我觉得忙得有意义，忙得很快乐!日子一天天过去了，比赛的那一天来临了，做足许多准备的我胸有成竹的走上舞台，我向评委老师深深地鞠了一躬。音乐声响起了，我面带微笑地向大家展示柔软的肢体，时而翻滚，时而下腰，时而抬腿，随着优雅的音乐声翩翩起舞，我无比自信地做好每个动作，不忽略每个微小的细节。我若似舞蹈家附了身，若似花蝴蝶在草丛中飞舞。
音乐声结束了，我认为成功了，因为台下响起了雷鸣般的掌声。
果不其然，过了几天，我收到了获奖证书。忙是值得的，这个时候我的心中如蜂蜜似的甜。我忙，但很快乐!
我走在回家的路上，花是那么的艳丽，草是那么的翠绿，树是那么的高大，我不禁在心中呐喊：“我忙，但很快乐，忙碌是有意义的!汗水也是使我有收获的!”
学习心得体会范文优秀 篇12
艺术，其实就是一种具有审美价值的形式或结构，或者说，是一种有意义的、高级的形式和结构。无论是绘画、雕塑，还是戏剧、建筑，甚至音乐、舞蹈，都是以一种相对整一的、富有内涵的形式和结构呈示出来的，除了建筑和工艺这些特殊的形式之外，艺术主要诉诸人们的精神。艺术的创作很少来自于直接的功利性。
艺术的欣赏就是对美的发现和感情，那么美在哪里呢？美就在你的心中。审美既是一种可以通过判断来定性的认识活动，也是一种可以通过形象来体认，通过快感来表述的体验活动。画家诗人创造的美，就是他们心灵创造的意象，独辟的灵魂，那么什么是意境呢？因人于世界接触关系层次的不同而有不同的表现。或是为满足生理的物质的需要而有功利的境界；或是因人群公共互爱的关系而有伦理的境界；或是因人群组合互制的关系而有政治的境界；或是因研究物理追求智慧而有的学术境界；或是因欲近本人归真，冥合天人而有的宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化，肉身化。
对艺术的投入，就有美感的诞生；对艺术的展示就有美丽的缩放！或许一切美的光都来自心灵的源泉。一个意韵，我想就应该是一个情与景的结晶，深入了才可得镜中花，水中月。散步于美学中，亘古不变的——芳香泗溢！然而，美是有相对性的。美的相对性是美和审美的辩证属性的重要方面，它与美的绝对性之间呈现出既对立又统一的辩证关系。美的相对性具有三方面含义，其一是指审美对象自身对美的表现有程度的区别，这种表现程度的差异性是以对象自身属性为基础的；其二是指不同审美主体对同一审美对象会产生不同的审美感受，即使同一审美主体在不同条件下对同一对象的感受也有程度差异甚至截然相反，这是美感的相对性；其三是随着主客观因素及其关系的历史发展和审美活动的逐步深化，主体的审美情趣将呈现出多层次、多趋向的状况，因而审美标准具有相对性。美的相对性的三种情况在美学史上的均被注意到，古希腊赫拉克利特所谓“最美丽的猴子与人相比也是丑的”就意识到美本身的相对性，中国古代关于人体美的标准变迁如“环肥燕瘦”也显示出人们对美的相对性的思考。
美是人们对生活的一种向往，也是对追求的一种期望，女人的美是一种修饰，男人的美是一种气质，孩子的美是天真，老人的美是岁月的烙印；美是一种文化，是一种无法用语言来表达的情感体现，这也正是几千年来人类所追求的一种精神。
艺术美学离不开艺术的哺育，但也缺不了哲学的引领。艺术美学是各种艺术学学科群皇冠上的明珠。这就意味着它只有充分汲取各门艺术的精华、不断充实自己才能“成其大者”，进而赢得其他艺术学科的由衷臣服，确立自己的王者地位。
如果它疏离了与各门具体艺术的血脉联系，就会在空洞化中走向死亡。并且艺术美学是一门源于哲学的理论学科，必须坚持自己的哲学追求。可当今的艺术美学不是缺乏艺术，就是缺乏哲学，抑或两者都缺乏。
中国有个著名的美学家叫朱光潜，朱老教授有句话说的非常的好，他说“不懂艺，莫谈美。不懂艺，莫谈美”。我为什么谈艺术美学呢？因为你要研究美学，不懂艺术，你不要去谈美学，因为你研究美学，要有艺术创作，要有艺术家的体验，没有这个体验的话，你很难理解美，所以真正好的艺术作品，做到极至，那就是一种大美东西。什么是美？美是人们在认识对象世界中，获得自由的一种感性显现，美就是那种感性显现的自由，没有自由不可能有人们的审美，不可能有美。美是人的自由表达！所以离开人的自由，不可能有对美的理解。艺术让我们的人生美丽，而人生本身就是一种艺术。热爱艺术，热爱真正的艺术。因为艺术给你源源不断的创作之源，给你源源不断的创作的灵感性。热爱美学。因为美是人的一种自由状态。而审的过程，是我们最高的一种存在状态，所以大家只要看看现代西方，就会明白为什么会有当今这个物欲横流，商品大潮，市场经济，人性堕落，人心不古的社会。大家一定要坚守自己和寻找自己真正的精神家园。而这个精神家园真正的、最后的守望者，就是那些纯艺术和纯美的守望者。也许只有这样我们才能做到像里尔克在诗中所说的那样“纵使你远远的离开，到世上最寂寞的所在，往后的岁月，它依然会在你的心底徘徊。”
在美学史上艺术哲学有艺术按照从感性过渡到精神、精神性逐步超越物质性的方向形成一个依次的类别系统的原则。并把艺术分为实在的与理想的两大系列：实在系列包括音乐、建筑、绘画和雕刻，而理想的系列则包括文学的各种形式：抒情诗、史诗和戏剧。在每个系列中最后都将趋于统一。
