美术教学心得体会（精选31篇）
美术教育活动的生活化还有壹个重要de作用：它使孩子们广泛接触了大自然的伍颜六色，再用富有表现力的颜料将它们表现到画板上，使他们发现，原来生活shi这么绚丽美好！从而唤起了孩子们热爱生活的激情，萌生了对祖国大好山河的热爱之情，对壹草壹木de珍爱……长而久之便自然而然的形成壹种保护环境的潜意识。也就是说美术教育活动de生活化无形中达到了对幼儿进行情感培养的目的，这也是提升幼儿综合素质的壹个重要目标。
2、将美术教育活动游戏化
游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式，教师应力求将美术教育活动游戏化，让幼儿在玩中学，在学中玩，达到玩与学的统壹。在游戏等活动中，幼儿用眼睛去观察，用大脑去想，通过自身的体验，积累起大量的感性经验，然后再引导幼儿自愿地去表现，这样画出来的画就更富有幼儿自己的个性特点。
例如，在“美丽的夏天”活动中，首先可以组织幼儿到户外的花园、草坪、池塘或种植园进行游戏，在游戏的同时让幼儿亲近那些小花、小草，感受夏天的气息，听壹听蝉儿的叫声，看壹看蝴蝶、蜻蜓额的飞，让自然的美净化孩子的心灵。不同的幼儿会有不同的发现：有的会被草丛中的小昆虫吸引，追随着蹦蹦跳跳，快乐地奔跑；有的会蹲下来仔细地观察池塘里的小鱼，与池水嬉戏；有的则会在蝴蝶、蜻蜓之间翩翩起舞……经过这些准备活动后，孩子们和大自然已经融为壹体，充分领略到大自然的神奇美丽，从而带着热爱大自然的情感尽情挥洒手中的画笔。又如在画水果之前，可以带幼儿去水果市场参观，让色彩鲜艳、可爱诱人的各种水果占据他们的视线，使他们产生愉悦的情感体验，然后组织幼儿进行角色游戏“水果商店”，经过观察和亲身体验，幼儿会带着愉快的心情、丰富的情感，拿着画笔大胆地投入到丰富多彩的水果世界中去。于是孩子们笔下的花草虫鱼和水果就丰富多采、各具特色了。试想，如果在美术活动前不进行这些游戏热身的话，幼儿就不可能迸发出如此大的想像力和创造力！更重要的是化的美术教育活动有助于培养幼儿热爱生活、热爱大自然的情感和积极向上的生活态度。
3、将美术教育活动趣味化
以往的美术活动程式化明显，目的性单壹。在这种活动中，幼儿基本处于被动状态，要真正进行个性化的、有创造性的表现是困难的。这种活动还会使幼儿对某种工具产生偏爱或单方面发展，从而影响幼儿智力和创造力的发展。丰富幼儿美术活动的组织形式和表现形式使美术教育活动趣味化可以很好地解决这壹问题。教师可以组织壹些宽松式、游戏式的美术活动，比如到户外通过观察作画。还可以选择壹些特殊场所，比如在瓷砖上自由作画。还可以让幼儿用小树枝、小木棍、小木棒作画笔，以轻软的沙地作画纸。这样，幼儿会更放松、更自由，思维更活跃，有助于幼儿更主动地进行个性化的表现。
新奇、特别的材料可以提高幼儿的兴趣，激发他们探索的欲望和好奇心，使他们产生丰富的想象。教师可以让幼儿用棉签、勺子、瓶子、盖子作画笔；用藕、萝卜、土豆作刻模印章；还可以让幼儿用吹塑纸、旧挂历、废胶片、碎布、盘子等，采用吹、泼、贴等不同的法进行创作。多种材料的运用，有利于幼儿开拓视野，增长知识。
美术活动可以根据不同的目标采用灵活多变的组织形式。改变幼儿单独作画、缺乏交流的活动形式，可以减少幼儿的枯燥乏味感。增加壹定量的集体合作作画活动，使幼儿通过合作与交流了解他人de感受与经验，理解个体与群体之间的关系。在集体活动de基础上，教师还可以组织壹些分组活动、分区活动、不同班级混合分组的美术活动、不同年龄班de混合兴趣活动等，使幼儿通过广泛的合作与交流，共同完成表现美和创造美的过程。增强幼儿的合作意识以及协调能力。
在组织幼儿美术活动时，教师要理解并鼓励幼儿运用与众不同的表现方式，提倡个性化。艺术表现形式并没有统壹的标准和定式，幼儿美术作品中的情感和创造是个体审美体验de壹种反映。幼儿观察和认识世界的方式有别于成人，他们在表现作品中的形、色、空间时有其独特的创造。同时，每个幼儿根据个人的感受，也会有不同的表现方式，教师要善于发现每个幼儿的优点和长处，使幼儿在获得经验的同时，逐渐形成良好的自我意识。
总之，美术教育活动中综合素质的培养对幼儿的生长发育作用很大：可以陶冶人的素养，提高人的认识，同时也shi培养幼儿对生命的热爱，对美好生活的追求与向往，树立积极向上的人生观。它具有如此巨的力量，因此，在幼儿园的美术教育中，要有意识地创造性地创设美的空间和环境，这不仅要体现在幼儿园内，也应当延伸到幼儿生活的家庭里去。采取多种美术教育表现形式，提高他们的学习兴趣，有计划地组织幼儿去园外、户外熟悉生活，体验大自然，体验多彩的世界，为幼儿奠定坚实的生活基础，从而有效地达到提高幼儿综合素质的目的。
美术教学心得体会 篇10
幼儿画画不需要太多的技巧却需要合适的环境和土壤、水分。这个环境就是支持、鼓励、肯定；土壤就是宽松、理解、接受；水分就是用爱心去滋润，用自由去浸泡。这个爱不是严加管教，不是挑毛病，不是控制。如果孩子在你“觉得是爱”的情况下没有自由，没有自主，没有梦想，没有快乐，没有自己，孩子一点儿也不觉得快乐、幸福，这就不是爱。家长对画童的爱应该让孩子能感觉到快乐、幸福，而不是家长的单方面自我觉得。
对于幼儿美术课，教师不要追求要上得完美，你是带着孩子在画着玩儿。一堂没有错误，没有遗憾，什么都好的课绝对不是一堂好课。
在幼教文章中经常看到如何培养儿童创造力的文字。其实，成人的创造能力远远低于儿童，说得重一点，成人根本没有资格去培养儿童的创造力。想象与创造能力是上帝专门赐给孩子的灵性与领悟，随着孩子年龄的一天天长大，上帝也会从孩子那儿把想象与创造收走的。在想象与创造方面孩子永远是我们成人的老师。我们成人要真诚的心悦诚服的认孩子为老师，孩子的那些莫名其妙不着边际的奇思妙想成人永远也学不来。曰本教育家鸟居昭美说：“故父母的摆出学校老师的架势教他画画，难道就不感到羞愧和自不量力吗？”(【曰】鸟居昭美《育儿金典》编译组译北京中国轻工业出版社20__.1版第8页）儿童教育学专家刘晓东对这个事的看法是：“其实儿童比成人更有创造性，更有想象力。”他认为：“我们成人应当谦虚地向儿童学习。”他还说：“成人说，我要培养儿童的创造力和想象力。知道什么是‘班门弄斧’‘关公面前舞大刀’吗？甚至还要热切地收鲁班、关云长做徒弟！
多么可笑！多么不自量力！”
现实告诉我们，在创造力和想象力方面我们成人确实不如儿童。实际上儿童不用学习天生就有创造能力，只是像煤炭一样上面覆盖着一层薄薄的土，等衍着我们成人去发现、去挖掘，并不是儿童原本没有创造性，是我们成人培养的结果。而正是这么一层薄薄的土，挡住了好多美术教师的视线，发现不了已经在土下发光的金子，只有少数有较高审美素质的，明眼人教师才能找到它们。
实践表明：儿童的创造能力不是我们成人培养的，而是通过正确的启发、引导发现的。我们的教师要搞清楚哪些可教，哪些不可教，哪些能培养，哪些只能守护，哪些能通过教育作积极促进，哪些只能消极的耐心等待。教育有时候消极的作用比积极的作用还大，卢梭也主张，“要尽可能的让儿童的心智闲着不用，能闲多久就闲多久”，这就是消极教育。消极教育与积极教育有时它们之间的距离就差这么一点点，一步是正常，再走一步就是越位，把握分寸是非常难的。教育是人的问题，人的问题是世界上最复杂的问题，这就需要我们家长和教师在教肓孩子时要得法，要不断的学习，否则就是在好的愿望下办了错误的事情。
如果是幼儿画的画不幼稚，有秩序，理性思维明显，这样的画肯定是受了成人不正确辅导所致。但如果到了转型期还在画小时候的画就是假“幼稚”了，是不真实的。就像成人故意模仿孩子的画“味”,画出貌似儿童的画，这就是“装嫩”。小孩儿画出成人的成熟，是假，大人画出小孩儿的幼稚更是假。实际上，成人画的儿童画就是缺乏儿童灵魂的躯売，装的嫩比假成熟更“难看”。
对喜欢画画的幼儿，家长应多做一些“触景生情”的工作，帮助孩子尽快进入角色，使孩子的思路“渐入佳境”,激起孩子绘画欲望。如，在家里画一盆花，家长不是简单地说去画吧就算完了。一般五六岁的孩子观察能力、理解能力还比较弱。家长应正确地引导孩子、帮助孩子去了解花的生长结构、造型特点、习性、作用等，等孩子明白后再动笔。经历了这样一个过程，画出的画在理解和感受上与简单地画是不一样的。
