寒假社会调查报告（精选14篇）

寒假社会调查报告 篇1

　　在放寒假期间我参加了xx乡xx村的几项调查活动，在调查期间让我真切感受到耕耘的艰辛，收获的喜悦，在实践期间我主要做了以下的工作。

　　我们调查了xx村受教育状况村民中有30%受过初等教育、1%受到过高等教育。现在村里只有13个高中生。如今儿童的上学年龄限制到6岁，但有50%的孩子八岁才开始上学。

　　我们还调查了农民的生活状况，据调查村民的粮食、蔬菜，肉制品都自给，只买一些油盐、因此大部分家庭每月生活费在100元以下。经过这一段时间与乡亲们的接触，我深深地感到：农村对教育的重视程度比起城市有过之而无不及，甚至越是贫穷地区的人们对教育的渴望越强烈。教育滞后的根源不在于观念的落后而在于经济的落后。

　　在我们调查的家庭中有80%的家庭的三分之二家庭收入用于孩子的教育，绝大部分的家长非常希望孩子能上到大学。我依然清楚地记得乡亲们朴实的话语，搞调查时，当问及孩子们的学习情况时，他们总说：我的孩子能像你们一样就好了。其实我们这么辛苦，啥也不图，就希望他们多学点东西，找一条好的出路。还记得有个老汉对我们说：俺孩子能上到哪，我供到哪，就算砸锅卖铁也得上。由此，我们转过头来想一想，一个地区是否重视教育能单凭入学率或人口文化水平来衡量吗？答案是否定的。对于农村来说，判断人们重视教育程度的标准应是他们用于教育的开支所占家庭收入的比重。虽然农村地区经济落后，但也正因为落后，他们比城里人更渴望受到教育、更渴望个个都能考上大学！当你看到周家村的乡亲省吃俭用供孩子们上学的时候；当你听到老汉说砸锅卖铁也得上的时候，你还会说他们不重视教育还在扳着指头数有几个失学儿童吗？！那么，盲目地给老少边穷地区扣上不重视教育、教育意识薄之类的帽子是不是过于武断、是否含有某些歧视成份呢？不是因为我是一个农村的学生我才说这样的话，而这是我们调查的真实情况，而且在这一方面我以过亲身的体验。

　　从开始调查到调查结束，我的心情经历过一次次的万千感慨、一遍遍的心潮澎湃。在与乡亲们从接触到磨合再到打成一片，乡亲们对我们关怀备至，待我们如亲生儿女，我们体会到乡亲们淳朴的情怀，也感受到了农村对知识的渴求，对富裕的渴望。面对这份深重的情谊，我们都想尽自己的最大努力为xx村的父老乡亲们做出贡献。但是对于有一些想法我只是想得到却无能为力帮助他们，然而现今我们只能在宣传xx村成功的经验的同时，提一些不够成熟的建议。

　　以前该村是连乡村公路都没有通，目前，村民们的收入主要是靠养猪和种土豆，公路以到了村公所，这样就为他们提供了更多的赚钱机会，比如，他们可以种很多的土豆，还可以养猪，养牛销售出去。当然，这取得的一切成绩离不开村领导付出的巨大努力和广大村民的辛勤劳动。

寒假社会调查报告 篇2

　　1、雷剧的发展历史、现状

　　雷剧是广东省的一个地方剧种，也是一个仅仅流行于雷州半岛雷州话方言区的独特的剧种，具有浓郁而鲜明的地方特色。湛江，是雷剧的故乡。

　　雷剧是从雷州半岛的民歌雷州歌发展起来的，雷州歌源远流长。很久以前，本地劳动人民就有用雷州歌互相唱和、逗趣答辩的风习。明末清初，雷州歌对唱盛行，每逢喜庆之期，歌手会聚，即兴而唱，随问随答，比赛歌才，为群众所喜闻乐见。据记载，雷州市白沙镇麻扶桥就是当地最早的对歌台。清顺治八年(1651年)，此地兴建“歌馆”，专供歌手往宿。此后，著名歌手常应邀到各地对唱，成为专业艺人，并开始组合成立“对唱班”。后因有女歌手加入，群众则称之为“姑娘歌班”。所谓“姑娘歌班”，是以歌姑娘为主、歌童为辅的男女两歌手在舞台上对歌，对歌时男执一扇，女执一扇一巾，来往变换位置，边舞边唱。歌文内容大都是劝告世人去恶从善，如早期的劝世歌有《劝世戒烟》、《劝世戒赌》等。这些劝世歌开始只是根据当地的真人真事写成的叙事式的歌文，后来，艺人为了更深刻地表现其思想内容，便虚构情节，使其故事典型化，并按照人物分角色上场演唱，这就成为戏剧的雏形。

　　到了清康熙年问，不仅“姑娘歌班”演出“劝世歌”，农村业余爱好者也在农闲之时邀集起来，凑成班子，巡回演出，群众称之为“雷歌班”。后来广东大戏(粤剧)到雷州半岛演出，雷州歌班的艺人纷纷向大戏学习，把他们的表演形式、服装、锣鼓、音乐都学了过来，使雷州歌剧的表演完全成为戏曲的形式。歌班演出的剧本群众称之为“班本歌”，最古老的一出“班本歌”是《断机教子》，世传为清翰林院编修陈昌齐修改定稿。

　　从姑娘歌班过渡到雷州歌班，是雷州歌在向前发展中跨出的重要一步。雷州歌班到各地演出，逐渐发生了变化：有了固定的演出场所，出现了长年不散的歌班，产生了职业艺人，剧本、表演、音乐等也有所发展。但是，雷州歌班在旧社会发展缓慢，专业剧团也寥寥无几。据传第一个专业剧团是雷州市的“北和雷歌班”，成立于嘉庆末年(大约1816年至1820年)。剧本、表演以及服装、道具、脸谱等，与当年粤剧无异。至于唱，还没有固定的板腔，一到唱歌，锣鼓息停，十分单调。直到解放前，雷州歌班还是不为人瞩目的一种民间小戏。

　　解放后，班本歌易名为雷州歌剧。50年代未至60年代中，湛江地区设立了改革雷州歌和培养雷剧新人的机构，并把雷州歌剧更名为雷剧。雷剧工作者对雷州歌剧积极进行改革，着重解决唱腔问题，并对舞台美术、音乐作了全面的革新，经过20多年的努力，他们全部掌握了原“姑娘歌班”、“雷州歌班”和群众“口头歌”的各种唱腔和唱法，抓住特点，加以发挥，整理提高，形成了一整套声腔、板式;同时，广泛收集雷州半岛民间乐曲，加以整理，作为场间气氛音乐;锣鼓也有所创新，使雷州歌剧具有完整的音乐体系和鲜明的地方特色，丰富了艺术表现力。

　　雷剧植根于雷州半岛，土生土长，由于它语言通俗易懂，并能很好地反映现实生活，越来越为雷州人民所喜爱。湛江市及所属雷州、徐闻、遂溪等县，有5个专业雷剧团，业余剧团则遍布雷州半岛，仅雷州城乡就有130多个。近几年，本地创作的雷剧《陈瑸放犯》、《抓阉村长》曾赴省城广州和首都北京演出，深受好评。

　　问起爷辈和父辈看戏看得多的人，经常看到重复的剧目，但他们会仍看得有滋有味，依依不舍，也许是好戏不嫌多吧。他们说乡下人看戏也有讲究，一看文生与正旦(人们称男主角为文生，女主角为正旦)的才貌与;二看服装道具是否崭新好看齐全;三看后台(称配乐的为后台)能否赶得上剧情，锣鼓唢呐是否响亮;第四才看全体演员的才貌、子、配合等。

　　2、如何保护和发掘雷剧

　　一、保护挖掘民艺雷剧，在指导思想上做好四个结合

　　(一)要把继承与创新结合起来。研究传统文化，首先诗对传统文化的继承。在此基础上，要研究发展、创新、提高，这也是传统文化的生命力所在。没有创新，传统文化就缺乏生命力。创新的过程，除了民间艺人以外，害需要的支持、引导，为民间一人研究创新传统文化提供必要的条件。

　　(二)要把民艺雷剧的艺术价值与商业价值结合起来。

　　(三)要把坚持政府扶持与市场化运作结合起来。政府的扶持、规划、引导、政策、资金都是不可缺少的，同时要在政府扶持的基础上，走市场化运作的道路，这也是体现商业价值的一个重要途径。

　　(四)要把弘扬传统文化与促进当地经济发展结合起来。通过保护、挖掘民艺雷剧，进一步提高雷剧的知名度，增强招商引资的吸引力。

　　二、加强领导，强化措施，努力做好保护发掘民艺“雷剧”工作

　　(一)调动各方面的积极性，聚集各方面的力量。

　　(二)通过节会推动和宣传推动，进一步提高湛江民艺“雷剧”的知名度。

　　(三)加强民间艺人的培养，使这支队伍不断提高水平，后继有人。可以采取两种方式：一种是与普通教育结合起来。在小学、初中开设必要的课程，给中小学生传授这方面的知识。另一种是提倡带徒弟的传艺方式，这种方式比较适应当前情况。

　　对保护挖掘民艺“雷剧”，今天是初步研究，各方面要积极配合，文化局、文联、新闻宣传部门共同努力，使我市民艺雷剧”能够得到弘扬、提高、发展。

寒假社会调查报告 篇3

　　调查地点：

　　温溪菜场和周边商店，街道

　　调查内容：

　　部分食品价格

　　调查方式：